"Crackin' Cold Ones With the Boys", una canción de libertinaje de poca monta escrita en Las Vegas intercambiando experiencias, es la primera muestra del próximo álbum de estudio para The Cadillac Three, el trío de Nashville que componen Jaren Johnston (guitarra y voz principal), Kelby Ray (Steel guitar, dobro, acústicas y coros) y Neil Mason (batería, percusión y coros) con un marcado tinte de Southern rock y cuyos miembros formaron parte de American Bang. Les gusta decir que hacen “country fuzz” y son una de las bandas más convincentes del momento. Por eso hoy han sido los encargados de abrir el único programa de este fin de semana.
El de Ryan Bingham será uno de los dos Conciertos Especiales TOMA UNO Radio3 del primer ciclo Americana Music Madrid, que se inaugura el próximo 4 de junio en el Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa. El artista de de Hobbs, en Nuevo México, rejuvenece y saborea ese cóctel especial que compone la música del diablo, country, blues y rock & roll, en su último álbum, American Love Song, el primer LP de nuevo material en cuatro años. Siempre encuentra una canción perfecta para expresar su estado de ánimo y “Pontiac” es un buen ejemplo. El otro Concierto Especial TOMA UNO Radio3 del Americana Music Madrid, que cerrará además este primer ciclo, tendrá como protagonista a Dale Watson & His Lonestars que persiste en recorrer las carreteras de la Ameripolitan, combinando en su último álbum su defensa a ultranza de las virtudes del country más tradicional y clásico, que él llama Ameripolitan, combinando Memphis y Austin como centros de operaciones. Ellos serán los encargados de cerrar el ciclo Americana Music Madrid el próximo 16 de junio con canciones como "Run Away".
George Strait cumplió ayer 67 años desde su nacimiento en Poteet, Texas, y hemos querido recordar que Honky Tonk Time Machine se ha convertido en el trigésimo álbum de estudio del artista y el primero en cuatro años. Para la composición del tema de apertura, “Every Little Honky Tonk Bar”, contó con la ayuda de su hijo Bubba y de Dean Dillon, viejo amigo y colaborador. Recientemente supimos del regreso de Brooks & Dunn con la publicación de Reboot, un álbum que recoge una selección de sus éxitos más resonantes, grabados ahora junto a distintos nombres de la escena de Nashville con resultados dispares. Es evidente que la versión realizada a “My Maria” junto a Thomas Thett deja bastante que desear, especialmente si la comparamos con esta mezcla especial para salas de baile que se publicó hace 23 años, cuando el dúo alcanzó en estas mismas fechas el primer puesto de las listas con la versión que abrió su álbum Borderline. "My Maria” había sido un éxito del año 1973 de B.W. Stevenson, uno de sus creadores.
Alan Jackson: Small Town Southern Man es un nuevo documental, compuesto por entrevistas de archivo con Alan Jackson que cuentan la historia de su carrera, revelando muchas de las historias que se encuentras tras algunas de sus canciones emblemáticas, siguiendo sus pasos desde la infancia y explorando el desde sus primeros días en Nashville hasta el presente. Siempre ha tenido muy presente a su padre y han sido varias las ocasiones en que le ha rendido homenaje. En “Small Town Southern Man” que da nombre a este documental volvió a rescatar los valores más tradicionales, empezando por la recuperación de su sonido característico. Ya comentamos la pasada semana que Vince Gill estará en Europa a comienzos del próximo verano dentro de la gira de los Eagles por nuestro continente. Además, podemos anticipar el que será su primer álbum en tres años, que tiene prevista su salida al mercado el 23 de agosto como homenaje a su estado natal, Oklahoma. Lo va a titular Okie, el término despectivo que utilizaban para desprestigiar a los migrantes de Oklahoma a la costa oeste de la estados Unidos durante los duros tiempos de la Dust Bowl y la Gran Depresión. La primera muestra sonora es "A Letter To My Mama" ejemplarizando la docena de canciones que ha compuesto basadas en su propia experiencia.
Tim Bluhm se ha desplazado a los Cash Cabin Studios de Hendersonville para completar un disco de country sin paliativos. Sorta Surviving, al que da nom,bre este tema, incluye una lista de músicos de primer nivel. El artista, nativo de Torrance, en California, se implicó en la country music gracias a Rick Rubin, que firmó a su banda, Mother Hips, para su sello American Records casi a la vez que se editaba el primer disco del Man In Black producido por él y puso a la banda como telonero de Johnny Cash. The Shootouts vienen desde Akron, en Ohio, cargados de country and western y rock and roll clásico, combinando nostalgia del pasado y arrogancia de los nuevos tiempos. Lo fundaron Ryan Humbert y Brian Poston como un proyecto paralelo de la banda de pop-rock del primero de ellos, pero el cariño por el country tradicional les inclinó a mantener la nueva aventura. "California to Ohio", a medio camino entre la esperanza y la soledad, con un cierto estado de ánimo contemplativo, se convierte en una canción de tintes clásicos que forma parte de Quick Draw, un disco repleto de Steel guitars centelleantes que ponen de manifiesto la magia del instrumento y como se disuelve la distancia entre pasado y presente.
Se define a sí mismo como un long rider y una estrella del country. Es Orville Peck, un vaquero enmascarado de Montana que está llamando la atención por su imagen más que por sus propuestas sonoras. Cortes como "Take You Back (The Iron Hoof Cattle Call)" son los momentos más sólidos del registro, acercándose al clasicismo de Glen Campbell y a las formas vocales de Chris Isaak. En otros casos se muestra demasiado afectado y escasamente natural, pareciendo haber metido en una coctelera todos los tópicos sonoros de los country crooners en los 50 y los 60. Son dos facetas que Orville Peck tendrá que equilibrar mejor que en Pony, su disco de debut. Su dualidad personal es otra cosa. Nick Lowe vuelve a presentarse junto a Los Straitjackets, el cuarteto enmascarado con el que empezó a colaborar hace siete años en el concierto del 15 aniversario del sello Yep Roc en el que ambos militan. Love Starvation/Trombone es un EP publicado ayer mismo con tres nuevas canciones del artista británico y una versión. “Love Starvation” bien podía haber sido una canción firmada por el legendarios Rockpile, pero el propio Nick Lowe subraya que la compuso pensando en los Straitjackets como un regreso a los sonidos de la vieja escuela del rock, de tal manera que hay ciertas tonalidades de Ritchie Valens y de Trini López traídas al siglo XXI.
Hat Acts ha sido la última sorpresa de Sam Outlaw y su primera entrega discográfica nada más llegar a Nashville. Un EP, en cierto modo conceptual, inspirado en la vida real con escenas de honky tonk y sátiras de hip-hop. "Shake a Heartache" es pura actitud cargada de adrenalina como nunca habíamos obtervado en el músico de Dakota del Sur, homenajeando el sonido del country de los 90 mientras intenta olvidar un romance que nunca fue con whisky, vino y cocaína.
Michael David Fuller era el nombre real de Blaze Foley, cuya corta vida (tenía 39 años cuando fue asesinado) se ha convertido en película, Blaze, dirigida por Ethan Hawke y cuyo estreno tendrá lugar el próximo 24 de este mes de mayo. Blaze es un retrato de la imagen casi mesiánica de aquel hermoso perdedor que afirmaba que nunca tuvo un verdadero trabajo y que dormía en mesas de billar y en los sofás de sus amigos. Está basada en el libro Living In The Woods In A Tree de Sybil Rosen, el gran amor de su vida y la protagonista de “If I Could Only Fly”, la canción con la que la abandonó. Aquel romance comenzó en Georgia a principios de los años 80, en una casa-árbol donde la creatividad y la confianza crecieron en igual medida.
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